但文字只是根基，真正要讓傳說生長為肉眼可見的人物，還需要豐富的想象。

例如，典籍中對羅剎一族的描寫很有限，零星幾個字，只描述了這一族群男性的丑陋和女性的美麗。但最終呈現(xiàn)在熒幕上的，是一群人身鳥足、對外人兇惡、卻對同族有情有義的“惡鬼”。

此外，修羅城中的各種設(shè)定，對于特效的要求也相當(dāng)高。

例如“風(fēng)火水氣”四劫所帶來的災(zāi)難，需要大量的特效技術(shù)來實現(xiàn)：

《白蛇2：青蛇劫起》火劫畫面

而小青和法海在修羅城中斗法的那座“黑風(fēng)洞”，則是全劇的重頭戲。

在“修羅城”這個鋼筋混凝土畫風(fēng)的城市中，“黑風(fēng)洞”卻通過一種偏水彩的風(fēng)格營造出時間的流動感。導(dǎo)演黃家康也在采訪中特意提及，“黑風(fēng)洞”是全劇最大的技術(shù)難點之一，但它也是連接《白蛇2：青蛇劫起》和《白蛇傳》原著的重要節(jié)點。

《白蛇2：青蛇劫起》黑風(fēng)洞畫面風(fēng)格

而以上所提及的，僅僅是修羅城的冰山一角。要將這些龐雜的設(shè)定落實到銀幕上并如期完成，需要的不僅是創(chuàng)作的熱情。更重要的，是一個高度成熟的工業(yè)體系。

《白蛇2：青蛇劫起》的制片人崔迪在采訪中提到，動畫電影的制作周期往往長達(dá)3到5年。要保證項目能如期完成，需要將這3至5年的周期細(xì)分到每個月、每周、每人都需要做什么事，需要極度細(xì)致的管理和技術(shù)支持。

但動畫電影又并非流水線工作，隨時隨地會產(chǎn)生新的變化。在變化之中，還要保證幾百人能在規(guī)定時間內(nèi)完成數(shù)以萬計的任務(wù)量，如果沒有一套規(guī)則體系，項目勢必陷入混亂。

這種“混亂”的結(jié)局，觀眾不是沒有品嘗過。

上世紀(jì)90年代，“國漫之光”上海美影廠在失去資金支持后，又受到來自國外動畫作品的擠壓，一度銷聲匿跡。此后20年，國產(chǎn)動畫陷入“至暗時刻”。

2010年，一部名為《雷鋒的故事》的3D動畫上線CCTV少兒頻道，更是將國產(chǎn)動畫釘上恥辱柱——

這部號稱成本高達(dá)2100萬的作品，人物精度是這樣的：

人物動作是這樣的：

場景制作是這樣的：

別說“工業(yè)化”了，這部動畫的生產(chǎn)模式基本是家庭作坊模式。由于制作團(tuán)隊所有人都姓“龐”，網(wǎng)友干脆將其稱為一場“龐氏騙局”。

好消息是，“至暗”之后，“新的風(fēng)暴開始出現(xiàn)”。

《雷鋒的故事》播出的那年，田曉鵬的導(dǎo)演作品《西游記之大圣歸來》已經(jīng)進(jìn)入了第三年的制作。

而后來創(chuàng)下國產(chǎn)動畫票房奇跡的《哪吒之魔童降世》的制作公司彩條屋影業(yè)，也在2015年成立于北京。

追光動畫也在這場“新的風(fēng)暴”中問世。追光的聯(lián)合創(chuàng)始人于洲告訴觀察者網(wǎng)，當(dāng)時公司創(chuàng)立的初衷，是希望能留下一些影響一代人、甚至幾代人的作品。

制片人崔迪提到，自己是在追光創(chuàng)立不到一年的時候加入公司的。當(dāng)時市面上真正成型的動畫公司并不多，而追光呈現(xiàn)給她的，是一種非常強(qiáng)烈的“做出好電影”的氣質(zhì)。

“通過《小門神》（追光的第一部動畫），我們建立了完整的制片流程，”崔迪說，“動畫電影是一項非常龐大的工程，管理非常的重要?！?

追光動畫作品《小門神》

而后幾年，追光制作的《白蛇：緣起》，《新神榜：哪吒重生》陸續(xù)上映，其他動畫公司也涌現(xiàn)出不少優(yōu)秀作品。

從制作粗劣的《雷鋒的故事》到如今市場上的百花齊放，國產(chǎn)動畫在“工業(yè)化”上的努力終歸沒有白費。崔迪認(rèn)為，國內(nèi)包括追光在內(nèi)的很多動畫公司，從工業(yè)化的角度上講，和國際上相比已經(jīng)沒有什么太大的落后了。

截至發(fā)文，《白蛇2：青蛇劫起》的豆瓣評分為在7.3，貓眼專業(yè)版顯示實時票房為2.91億。

不過，爭議也隨之而來。對于《白蛇2：青蛇劫起》本次的表現(xiàn)，觀察者網(wǎng)也截取了些網(wǎng)友在各平臺上不含劇透的評語。